Nicht alles im Design lässt sich klar definieren. Der
Gufram Sess, geschaffen von
Nani Prina zwischen 1968 und 1969, verkörpert genau diese Mehrdeutigkeit. Auf den ersten Blick scheint er sich einer Klassifizierung zu entziehen: Ist es ein Lounge-Sessel, eine Chaiselongue oder ein skulpturales Objekt? Seine fließenden Linien und rätselhaften Proportionen stellen bewusst Konventionen in Frage und spiegeln den radikalen Geist des italienischen Designs der späten 1960er Jahre wider. Sess wird zu einer offenen Frage, die in Möbel verwandelt wurde, eine poetische Provokation, die Designer und Sammler gleichermaßen weiterhin inspiriert.
Handwerkskunst und Materialität
Hergestellt aus weichem
Polyurethan und mit Stoff bezogen, zeigt der
Sess-Sessel den experimentellen Ansatz, der typisch für den Katalog von
Gufram ist. Seine Oberfläche ist mit handwerklicher Präzision handbearbeitet, was jedem Stück subtile Variationen verleiht, die seine skulpturale Individualität unterstreichen. Weit davon entfernt statisch zu sein, ist der
Sess in einem breiten Farbspektrum erhältlich: Schwarz, Grau, Grün, Blau, Rot, Orange, Gelb und Weiß; was ihm erlaubt, sich an verschiedene Innenräume anzupassen. Diese chromatische Flexibilität macht den
Sess zu einer vielseitigen Präsenz: auffällig in monochromen Räumen, verspielt in farbenfrohen Umgebungen und stets radikal im Wesen.
Verbindungen mit radikalen Ikonen
Sess ist keine isolierte Kreation, sondern Teil der größeren Konstellation der radikalen Experimente von
Gufram. Er kann zusammen mit anderen Kollaborationen wie
Guido Drocco & Franco Mello x Gufram,
Maurizio Cattelan & Pierpaolo Ferrari oder im Dialog mit den surrealen häuslichen Skulpturen von
Ceretti, Derossi & Rosso präsentiert werden. Er harmoniert auch mit den eklektischen Kollektionen aus dem Katalog der
ikonischsten Stücke von Gufram und verstärkt seine Rolle als Verbindung zwischen Epochen und Stilen. In jeder Umgebung fügt der Sess Geheimnis, Humor und konzeptionelle Tiefe hinzu und lädt die Betrachter ein, neu zu überdenken, was Sitzgelegenheiten darstellen können.
Ein kulturelles Artefakt
Der
Nani Prinas Sess bleibt eines der faszinierendsten Produkte des radikalen italienischen Designs. Mehr als ein
Polyurethan-Designersitz von Gufram ist er ein Manifest des Aufbegehrens gegen die Starrheit des Funktionalismus. Einen
Sess zu besitzen bedeutet, ein Stück Kulturgeschichte zu umarmen, das den verspielten und zugleich intellektuellen Antrieb der Avantgarde der 1960er Jahre verkörpert. Seine Mehrdeutigkeit ist, weit davon entfernt eine Schwäche zu sein, seine dauerhafte Stärke: ein zeitloses Symbol für die Kraft des Designs, Unsicherheit in Schönheit zu verwandeln.
