Un Diseñador Impulsado por Valores Humanos y Poéticas Culturales

Con raíces académicas en IIT-Bombay y el Art Center College of Design en Suiza, Satyendra Pakhalé comenzó su carrera en Philips a mediados de los 90, donde fue fundamental en la configuración de la innovación digital. En 1998, fundó su propio estudio, basándose en una filosofía que combina la racionalidad con lo emotivo, la tecnología con la tradición y la forma con el significado social. Su enfoque se fundamenta en el humanismo secular, resultando en un cuerpo de trabajo atemporal que trasciende las tendencias y defiende la inclusividad.

Colaboraciones con Íconos Globales

Pakhalé ha llevado su visión a una amplia gama de colaboraciones con marcas icónicas, incluyendo Qeeboo, TOD's, Heren2 y Philips. Cada proyecto está diseñado para reflejar su creencia en el diseño como un medio para la justicia y la belleza. Sus asociaciones han producido piezas notables que difuminan las líneas entre el diseño de producto, el arte y la narrativa social, empujando los límites del lenguaje del diseño contemporáneo.

La Qeeboo Ghoda chair in recyclable polyethylene: Una Fusión Icónica de Cultura y Forma

Entre las contribuciones más celebradas de Pakhalé a Qeeboo está la Qeeboo Ghoda chair in recyclable polyethylene, una impresionante reinterpretación del juguete indio 'ghoda' (caballo). Combinando forma ergonómica, narración cultural y conciencia ecológica, la silla es una adición escultórica a cualquier colección de modern chair. Ya sea colocada en una galería o como una living room chair, encarna lo que una designer chair debe ser: funcional, expresiva y transformadora.

Una Voz para el Diseño con Propósito

A lo largo de una carrera de 25 años, Satyendra Pakhalé ha trabajado en diversas industrias e instituciones, desde la arquitectura hasta el mobiliario, siempre con la creencia de que el diseño puede fomentar un modern interior decor que sea socialmente cohesivo e inteligentemente emocional. Sus obras forman parte de importantes colecciones de museos, incluyendo el Centre Pompidou y el Victoria and Albert Museum, consolidando aún más su papel como pionero global del diseño.